La vidéo étant une invention récente et donc un médium artistique jeune, son utilisation artistique est encore bien méconnue. Pourtant, dès l’apparition de la vidéo, des artistes ont senti le potentiel inoui de cette technologie et l’ont exploité à travers leur démarche artistique. Ainsi sont nés autant de types de vidéo que de types d’art tel la vidéo-danse, vidéo-théâtre, vidéo-poésie… 

Pour des jeunes du secondaire, le concept de vidéo d’art semble difficile à saisir pour des raisons attribuables à la non-variété des diffuseurs télévisuels ainsi qu’au manque et à la difficulté d’accéder à des exemples pertinents. La vidéo, dans notre société, est souvent considérée comme un outil pratique utilisé à des fins de sensibilisation, publicité, informations, et non comme une discipline artistique utilisée à des fins d’expression. *(1)

Je crois qu’il est important bien sûr de travailler d’une part la vidéo plus “conventionnelle” par le biais du court métrage de fiction, d’émissions à caractère informatif mais j’insiste sur le fait qu’il devrait y avoir une place dans le programme pour travailler la vidéo comme un art en soit et de l’utiliser comme médium brut et non comme un simple intermédiaire.

Le nouveau programme valorise l’intégration des nouvelles technologies dans toutes les matières hors, à mon sens, si l’élève travaille le même type de projet vidéo dans chacun de ses cours, le médium perdra de sa valeur artistique pour devenir un simple outil de travail. Je crois ainsi que le cours d’art et communication devrait s’appuyer davantage sur la vidéo comme moyen d’expression artistique et valoriser la production de vidéos d’art. Du moins, c’est la ligne de conduite que j’adopterai.

*(1) ne pas confondre ici vidéo avec cinéma.